在重庆做试管婴儿要多少钱？附试管医院成功率费用明细！根据国家卫计委公布的辅助生殖技术名单，截至2020年12月，重庆市共有10家医院可以开展辅助生殖技术。今天给大家带来的是重庆试管婴儿的费用和医院的介绍。让我们来看看！在重庆做试管婴儿要多少钱？

01

在重庆做试管婴儿要多少钱？

1.重庆第一代试管费用:第一代试管婴儿主要解决女性不孕不育问题，如排卵障碍、输卵管阻塞或粘连、子宫内膜异位症、卵巢功能低下、不明原因不孕等。目前重庆第一代试管的费用大概在25000-30000元，包括检查费、药费、手术费。

2.重庆二代试管婴儿:二代试管婴儿针对严重少精、弱精或无精子症，需要睾丸活检获取精子的夫妇。所以会增加卵胞浆内单精子注射，费用会在第一代试管的基础上增加1万左右，第二代试管总费用在3-4.5万左右。

3.重庆第三代试管费用:第三代试管婴儿也叫胚胎植入前的基因诊断。适合有遗传病和染色体异常的夫妇。第三代试管婴儿最贵，因为流程更复杂，技术要求更高，8-10万不等。

02

重庆市妇幼保健院

地址:重庆市渝中区金堂街64号

开展的项目:丈夫授精、捐赠者授精、常规体外受精-胚胎移植、卵细胞浆内精子显微注射和植入前胚胎的基因诊断。

成功率:40%-50%，40岁以上的人成功率在20%左右。

费用:如果第一代试管成功，大概2-3万；如果第二代试管失败，那就要多花一倍的钱。

重庆市妇幼保健院创建于1944年，是一所集临床医疗、妇幼保健、科研、教学为一体的三级甲等妇幼保健院。1997年4月10日，中国西部第一个“试管婴儿”诞生。2015年获批成为首批开展高通量基因测序、植入前胚胎基因诊断(PGD)和产前筛查诊断的临床试点医疗机构。2018年获批重庆市“人类胚胎工程重点实验室”，在国内外生殖医学领域具有较高的学术影响力和知名度。

03

重庆医科大学第一附属医院

地址:重庆市渝中区袁家岗友谊路1号

项目:丈夫精子人工授精、常规体外受精-胚胎移植、卵胞浆内单精子显微注射。

成功率:40%-45%

费用:一次试管婴儿成功的费用一般在3-4万元之间。

重庆医科大学附属第一医院于1994年成为重庆医科大学临床医院。经过60多年的建设和发展，现已成为重庆市影响力最大、设备最先进、技术实力最强的三级甲等综合医院。同时承担重庆市干部保健和涉外医疗任务。

总结就是“在重庆做试管婴儿要多少钱”的介绍。试管婴儿技术属于辅助生殖技术，对医疗设备和环境要求较高，所以选择正规有资质的医疗机构实施非常重要。

可以先调理比如食补或者药补，然后在做试管，那样成功率就会上升

建议调理好后再启动流程，弱精去哪里试管成功率相对都会不那么高的

我也想问，三代还要筛查，好担心到时候没有移植的

具体需要根据报告来评估

北.大.龙灬凤灬胎.试灬管.婴灬儿.很.不.错.
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新媒体艺术，是一种产生于新技术平台或新媒体环境的一种形式内涵都得到更新的艺术形式。提及新媒体艺术，让人首先想到的是科技、互动、影像、装置、虚拟等等，谈的最多的就是科技和艺术的关系。亲历北京08年走向合成时代的国际新媒体艺术展，再观摩当下的新媒体艺术，发现很多作品中新技术的技术性占的比重要多于人文性的观念，这样本末倒置，殊不知，运用了新技术的作品并不意味着就属于新媒体艺术创作。艺术是要能够彻底解析自己所生存的时代，对这个时代提出敏锐的观察而回推到人与文化的层面上，被凸显的不是技术的探讨而是利用技术去显现人与文化的种种处境及问题。
当前所使用的新媒体艺术一词，很多以根茎网创办人马克·崔波（Mark Tribe）的界定为基准，他在1996年定义新媒体为光盘（CD-ROM）、网络艺术（Net Art）、数字录像艺术（Digital Video）、网络广播（Net Radio）等等艺术作品的统称。在《新媒体艺术特区》（CANS）中，罗伊·阿斯科特（Roy Ascott）提出，我们一般说的新媒体艺术，主要是指电路传输和结合计算机的创作。
随着信息技术的飞速发展, 以数码为媒介, 以网络为平台的新媒体艺术, 正以日新月异的速度在全球各地兴起。这种有别于传统媒介的艺术形式, 极大地依托于前沿的科学理论和技术成果, 采用新的艺术技法和表达媒介, 彰显人文关怀与艺术反思, 表现出鲜明的生态文化特征和信息文化特征。
在我国，“新媒体艺术”的起步与发展恰恰是与中国改革开放的社会大变动同步的。20世纪80年代，个人电脑在中国开始出现，市场经济带来的新的消费观和审美观，以及新技术的发展，都给艺术界以新鲜的空气。进入20世纪90年代后，声音的科学、视觉艺术、模拟的剧场，每一种媒体都带着特定的美学企图，让艺术的现场体验和感觉倾向变得更重要。录像艺术、网络艺术、行为艺术和装置艺术家在各种复杂的声音中，不顾褒贬，自觉生长。
中国趣味，在此指的是具有东方神韵或是东方精神的中国元素。那么谈到中国元素，立刻让人想到中国的琴棋书画，论文发表中华武术，东方的建筑，宗教哲学，传统神话，传统节日，传统文学，民风民俗，民间工艺，中国戏剧，衣冠服饰，和谐共生的太极图等等。每一种由中国本土文化滋养出来的元素或者精神都有强烈的东方韵味。
毋庸置疑，我国是一个民族艺术创作和民族艺术理论资源都十分丰富的国家，传统文化，传统艺术都很有民族特色，如何把握住新媒体艺术发展的自身特点，并且努力探索这些特点与中国的传统文化，传统艺术精神之间的内在联系，从而发掘出新媒体艺术发展中的中国要素、中国精神和中国趣味，更进一步说，新媒体的虚拟的样态和东方的含蓄，神秘相对应，大可以尝试运用中国传统艺术理论中的特有的东方范畴(如意象、意境、哲学意蕴等)去进行创作,以更加贴切地彰显中国要素、中国精神和中国趣味。
在中国，民间美术是民俗文化的一种,是劳动人民在生产、发展中流传几千年的美术作品,它存在于劳动人民生活的衣、食、住、行之中。传统的民俗文化和民间故事都可以成为数码艺术创作的基本题材,如传统的民俗皮影。皮影最迷人的地方就在于将一张原本平面、静止、毫无生气的图纸变成一个经由人们操控就能活动、表情达意的“人”。我们仔细观察演出的影偶时,会发现灵活的接合点是影偶必须具备的,只要有了灵活的接合点,经由人的操控,就可以以使影偶行、走、坐、卧,这种皮影艺术难道我们不可以应用到动画设计中吗?
新媒体艺术，是一种产生于新技术平台或新媒体环境的一种形式内涵都得到更新的艺术形式。提及新媒体艺术，让人首先想到的是科技、互动、影像、装置、虚拟等等，谈的最多的就是科技和艺术的关系。亲历北京08年走向合成时代的国际新媒体艺术展，再观摩当下的新媒体艺术，发现很多作品中新技术的技术性占的比重要多于人文性的观念，这样本末倒置，殊不知，运用了新技术的作品并不意味着就属于新媒体艺术创作。艺术是要能够彻底解析自己所生存的时代，对这个时代提出敏锐的观察而回推到人与文化的层面上，被凸显的不是技术的探讨而是利用技术去显现人与文化的种种处境及问题。
当前所使用的新媒体艺术一词，很多以根茎网创办人马克·崔波（Mark Tribe）的界定为基准，他在1996年定义新媒体为光盘（CD-ROM）、网络艺术（Net Art）、数字录像艺术（Digital Video）、网络广播（Net Radio）等等艺术作品的统称。在《新媒体艺术特区》（CANS）中，罗伊·阿斯科特（Roy Ascott）提出，我们一般说的新媒体艺术，主要是指电路传输和结合计算机的创作。
随着信息技术的飞速发展, 以数码为媒介, 以网络为平台的新媒体艺术, 正以日新月异的速度在全球各地兴起。这种有别于传统媒介的艺术形式, 极大地依托于前沿的科学理论和技术成果, 采用新的艺术技法和表达媒介, 彰显人文关怀与艺术反思, 表现出鲜明的生态文化特征和信息文化特征。
在我国，“新媒体艺术”的起步与发展恰恰是与中国改革开放的社会大变动同步的。20世纪80年代，个人电脑在中国开始出现，市场经济带来的新的消费观和审美观，以及新技术的发展，都给艺术界以新鲜的空气。进入20世纪90年代后，声音的科学、视觉艺术、模拟的剧场，每一种媒体都带着特定的美学企图，让艺术的现场体验和感觉倾向变得更重要。录像艺术、网络艺术、行为艺术和装置艺术家在各种复杂的声音中，不顾褒贬，自觉生长。
中国趣味，在此指的是具有东方神韵或是东方精神的中国元素。那么谈到中国元素，立刻让人想到中国的琴棋书画，论文发表中华武术，东方的建筑，宗教哲学，传统神话，传统节日，传统文学，民风民俗，民间工艺，中国戏剧，衣冠服饰，和谐共生的太极图等等。每一种由中国本土文化滋养出来的元素或者精神都有强烈的东方韵味。
毋庸置疑，我国是一个民族艺术创作和民族艺术理论资源都十分丰富的国家，传统文化，传统艺术都很有民族特色，如何把握住新媒体艺术发展的自身特点，并且努力探索这些特点与中国的传统文化，传统艺术精神之间的内在联系，从而发掘出新媒体艺术发展中的中国要素、中国精神和中国趣味，更进一步说，新媒体的虚拟的样态和东方的含蓄，神秘相对应，大可以尝试运用中国传统艺术理论中的特有的东方范畴(如意象、意境、哲学意蕴等)去进行创作,以更加贴切地彰显中国要素、中国精神和中国趣味。
在中国，民间美术是民俗文化的一种,是劳动人民在生产、发展中流传几千年的美术作品,它存在于劳动人民生活的衣、食、住、行之中。传统的民俗文化和民间故事都可以成为数码艺术创作的基本题材,如传统的民俗皮影。皮影最迷人的地方就在于将一张原本平面、静止、毫无生气的图纸变成一个经由人们操控就能活动、表情达意的“人”。我们仔细观察演出的影偶时,会发现灵活的接合点是影偶必须具备的,只要有了灵活的接合点,经由人的操控,就可以以使影偶行、走、坐、卧,这种皮影艺术难道我们不可以应用到动画设计中吗?
新媒体艺术，是一种产生于新技术平台或新媒体环境的一种形式内涵都得到更新的艺术形式。提及新媒体艺术，让人首先想到的是科技、互动、影像、装置、虚拟等等，谈的最多的就是科技和艺术的关系。亲历北京08年走向合成时代的国际新媒体艺术展，再观摩当下的新媒体艺术，发现很多作品中新技术的技术性占的比重要多于人文性的观念，这样本末倒置，殊不知，运用了新技术的作品并不意味着就属于新媒体艺术创作。艺术是要能够彻底解析自己所生存的时代，对这个时代提出敏锐的观察而回推到人与文化的层面上，被凸显的不是技术的探讨而是利用技术去显现人与文化的种种处境及问题。
当前所使用的新媒体艺术一词，很多以根茎网创办人马克·崔波（Mark Tribe）的界定为基准，他在1996年定义新媒体为光盘（CD-ROM）、网络艺术（Net Art）、数字录像艺术（Digital Video）、网络广播（Net Radio）等等艺术作品的统称。在《新媒体艺术特区》（CANS）中，罗伊·阿斯科特（Roy Ascott）提出，我们一般说的新媒体艺术，主要是指电路传输和结合计算机的创作。
随着信息技术的飞速发展, 以数码为媒介, 以网络为平台的新媒体艺术, 正以日新月异的速度在全球各地兴起。这种有别于传统媒介的艺术形式, 极大地依托于前沿的科学理论和技术成果, 采用新的艺术技法和表达媒介, 彰显人文关怀与艺术反思, 表现出鲜明的生态文化特征和信息文化特征。
在我国，“新媒体艺术”的起步与发展恰恰是与中国改革开放的社会大变动同步的。20世纪80年代，个人电脑在中国开始出现，市场经济带来的新的消费观和审美观，以及新技术的发展，都给艺术界以新鲜的空气。进入20世纪90年代后，声音的科学、视觉艺术、模拟的剧场，每一种媒体都带着特定的美学企图，让艺术的现场体验和感觉倾向变得更重要。录像艺术、网络艺术、行为艺术和装置艺术家在各种复杂的声音中，不顾褒贬，自觉生长。
中国趣味，在此指的是具有东方神韵或是东方精神的中国元素。那么谈到中国元素，立刻让人想到中国的琴棋书画，论文发表中华武术，东方的建筑，宗教哲学，传统神话，传统节日，传统文学，民风民俗，民间工艺，中国戏剧，衣冠服饰，和谐共生的太极图等等。每一种由中国本土文化滋养出来的元素或者精神都有强烈的东方韵味。
毋庸置疑，我国是一个民族艺术创作和民族艺术理论资源都十分丰富的国家，传统文化，传统艺术都很有民族特色，如何把握住新媒体艺术发展的自身特点，并且努力探索这些特点与中国的传统文化，传统艺术精神之间的内在联系，从而发掘出新媒体艺术发展中的中国要素、中国精神和中国趣味，更进一步说，新媒体的虚拟的样态和东方的含蓄，神秘相对应，大可以尝试运用中国传统艺术理论中的特有的东方范畴(如意象、意境、哲学意蕴等)去进行创作,以更加贴切地彰显中国要素、中国精神和中国趣味。
在中国，民间美术是民俗文化的一种,是劳动人民在生产、发展中流传几千年的美术作品,它存在于劳动人民生活的衣、食、住、行之中。传统的民俗文化和民间故事都可以成为数码艺术创作的基本题材,如传统的民俗皮影。皮影最迷人的地方就在于将一张原本平面、静止、毫无生气的图纸变成一个经由人们操控就能活动、表情达意的“人”。我们仔细观察演出的影偶时,会发现灵活的接合点是影偶必须具备的,只要有了灵活的接合点,经由人的操控,就可以以使影偶行、走、坐、卧,这种皮影艺术难道我们不可以应用到动画设计中吗?
新媒体艺术，是一种产生于新技术平台或新媒体环境的一种形式内涵都得到更新的艺术形式。提及新媒体艺术，让人首先想到的是科技、互动、影像、装置、虚拟等等，谈的最多的就是科技和艺术的关系。亲历北京08年走向合成时代的国际新媒体艺术展，再观摩当下的新媒体艺术，发现很多作品中新技术的技术性占的比重要多于人文性的观念，这样本末倒置，殊不知，运用了新技术的作品并不意味着就属于新媒体艺术创作。艺术是要能够彻底解析自己所生存的时代，对这个时代提出敏锐的观察而回推到人与文化的层面上，被凸显的不是技术的探讨而是利用技术去显现人与文化的种种处境及问题。
当前所使用的新媒体艺术一词，很多以根茎网创办人马克·崔波（Mark Tribe）的界定为基准，他在1996年定义新媒体为光盘（CD-ROM）、网络艺术（Net Art）、数字录像艺术（Digital Video）、网络广播（Net Radio）等等艺术作品的统称。在《新媒体艺术特区》（CANS）中，罗伊·阿斯科特（Roy Ascott）提出，我们一般说的新媒体艺术，主要是指电路传输和结合计算机的创作。
随着信息技术的飞速发展, 以数码为媒介, 以网络为平台的新媒体艺术, 正以日新月异的速度在全球各地兴起。这种有别于传统媒介的艺术形式, 极大地依托于前沿的科学理论和技术成果, 采用新的艺术技法和表达媒介, 彰显人文关怀与艺术反思, 表现出鲜明的生态文化特征和信息文化特征。
在我国，“新媒体艺术”的起步与发展恰恰是与中国改革开放的社会大变动同步的。20世纪80年代，个人电脑在中国开始出现，市场经济带来的新的消费观和审美观，以及新技术的发展，都给艺术界以新鲜的空气。进入20世纪90年代后，声音的科学、视觉艺术、模拟的剧场，每一种媒体都带着特定的美学企图，让艺术的现场体验和感觉倾向变得更重要。录像艺术、网络艺术、行为艺术和装置艺术家在各种复杂的声音中，不顾褒贬，自觉生长。
中国趣味，在此指的是具有东方神韵或是东方精神的中国元素。那么谈到中国元素，立刻让人想到中国的琴棋书画，论文发表中华武术，东方的建筑，宗教哲学，传统神话，传统节日，传统文学，民风民俗，民间工艺，中国戏剧，衣冠服饰，和谐共生的太极图等等。每一种由中国本土文化滋养出来的元素或者精神都有强烈的东方韵味。
毋庸置疑，我国是一个民族艺术创作和民族艺术理论资源都十分丰富的国家，传统文化，传统艺术都很有民族特色，如何把握住新媒体艺术发展的自身特点，并且努力探索这些特点与中国的传统文化，传统艺术精神之间的内在联系，从而发掘出新媒体艺术发展中的中国要素、中国精神和中国趣味，更进一步说，新媒体的虚拟的样态和东方的含蓄，神秘相对应，大可以尝试运用中国传统艺术理论中的特有的东方范畴(如意象、意境、哲学意蕴等)去进行创作,以更加贴切地彰显中国要素、中国精神和中国趣味。
在中国，民间美术是民俗文化的一种,是劳动人民在生产、发展中流传几千年的美术作品,它存在于劳动人民生活的衣、食、住、行之中。传统的民俗文化和民间故事都可以成为数码艺术创作的基本题材,如传统的民俗皮影。皮影最迷人的地方就在于将一张原本平面、静止、毫无生气的图纸变成一个经由人们操控就能活动、表情达意的“人”。我们仔细观察演出的影偶时,会发现灵活的接合点是影偶必须具备的,只要有了灵活的接合点,经由人的操控,就可以以使影偶行、走、坐、卧,这种皮影艺术难道我们不可以应用到动画设计中吗?